简介：《场地设计》课程是建筑设计、城市规划、风景园林设计、环境设计等专业的必修课程，本课程将基础理论和典型案例相结合，从宏观到微观及专业交叉的视角，全面、系统地介绍场地设计的基本理论与设计方法，旨在让学生树立全局、整体的设计理念，激发设计灵感，明确场地设计的工作内容、特点及条件等基础知识，掌握场地设计的方法与程序，提高学生场地设计实践操作的能力，进一步拓展跨专业的协同设计思维。本课程教学语言通俗易懂，内容信息量大，视野开阔。武汉科技大学艺术与设计学院李一霏副教授，主讲场地设计课程10余年，将为您打开，场地设计之门，为您讲述讲解跨越城市规划、建筑设计、风景园林设计、环境设计等专业的专业知识。

简介：    本课程从《三国演义》《水浒传》《西游记》《红楼梦》四大名著中选择十三个家喻户晓的经典人物形象进行分析、解读。人物解读以文本为中心，主要运用文学、历史学和文化学的理论方法，对人物的性格特征、命运结局进行概括总结，分析其形成的原因，讨论其价值和影响，同时，也对个别人物的争议之处进行释疑解惑。

简介：《三维动画短片》是动画专业根据我国动漫产业发展的特点与要求，以“影视动画设计+数码技术+衍生产品开发”为主线展开教学与实践，旨在培养适应我国影视动画与广告、游戏软件开发、多媒体产品开发、网络动画及影视剧制作等领域内，计算机艺术设计、二维动画、三维动画设计与制作等职业岗位，在动画设计与绘制、计算机影视特技、电影电视后期编辑技术、计算机软、硬件操作等诸方面有较强能力，掌握一定的专业理论知识和较高的专业技能的高级应用型专门人才。  课程于1997年随动画专业的创建而开设，初期的课程名称为《三维动画设计基础》和《三维动画设计》，课程内容包括3D MAX和MAYA两个软件的学习和专业应用，这门课程的开设，使我校动画专业的三维动画艺术类课程教学从一开始就建立在计算机图形技术与传统造型艺术共同构筑的平台上，实现了专业教学的高起点。

简介：数字经济时代，屏显+人机交互成为日常。在艺术设计领域，新技术、新媒体交互涉及时尚、文娱、艺术、地产等行业，其本质是一种沉浸式体验艺术或交互媒体艺术,观众能够通过视、听、触、嗅等多感官，与数字化艺术作品实现即时交互,并由此达到全身心地融入、体验、沉浸和情感交流。与传统媒体传播方式不同，新媒体交互艺术设计增强了参与者的主体感知与体验。未来的设计师，更多面向数字媒介环境，其创建的解决方案亦绝大多数聚焦于以数字技术手段实现设计目的，利用数字技术、互动装置等硬件设备，将光影、声音和影像等元素营造出一种美妙奇幻的数字化梦境，打破传统的信息传达方式，带给观众身临其境的沉浸式体验。此外，市场对与相关的专业人士的需求也呈现出快速增长的趋势，不仅限于创新技术人才，还包括建筑师，工业设计师，动作设计师，声音设计师等一些列不同专业背景的人士，项目组通常需要一个跨多个学科背景，不同行业技术紧密融合的合作团队，从人才培养角度来说，需要了解关键技术、硬件设备、软件开发平台、项目设计路径和相对应的商业营销策略等多领域的知识，而其中技术则是所有创意设计内容得以实现落地的基础。因此，应对上面的问题和挑战，本课程面向跨专业，为设计学第二学年的第一学期开设的专业选修课，向二年级学生传授新媒体的概念与新媒体艺术的形式与特征，并配以上机交互制作实验，培养学生艺术素养和专业实操技能。课程持续10周，共54学时。课程特点：本课程具有较强的知识性、基础性，且设计内容广泛、学科跨度较大，致力于开拓学生眼界，培养学生正确的学习方法和相关专业技能，为他们在自己的专业发展道路上奠定基础。教学团队：杨晨啸博士，毕业院校：香港理工大学，研究方向：可穿戴设计、功能性材料、新媒体交互设计等。

简介：本课程是一门专业必修课，适用于视觉传达设计专业。包装设计是一门集科学、艺术和人文为一体，具有很强交叉性、综合性的设计实践类课程。包装设计课程的学习涉及视觉审美、心理生理、社会文化、市场营销、材料结构、印刷工艺等方面的知识。通过本课程的学习，从传统的包装引入现代包装设计概念，从包装设计的历史发展看现代包装设计的形式特点和规律。着重介绍包装设计的基本程序，包装结构与材料，印刷工艺及成本核算，结合包装设计实践，优秀设计范例，让学生了解包装的分类、特质，以便在包装及广告设计中能恰当、灵活的运用。

简介：      您想读得快吗？您想读得准吗？那就赶快加入《中级英语阅读》学习训练营吧。在这里，不管您是“学生党”、“留学党”、“考研党”还是英语阅读学习的忠实粉丝，都会收获一枚属于自己的功勋章。课程从语言习得、阅读技能和思辨阅读等三个层面开展提速、提力训练，培养沟通交际和思辨能力，塑造正确的情感和价值观。第一个层面以雅思阅读文本大量出现的长难句为突破口，讲授五种长难句“主干”识别方法并“顺译”长句“主干”及两种重要“修饰成分”（定语从句、状语从句）成汉语意思，“以译促读”，体现教学创新；同时融入非英四、六级，专英四、八级及研究生英语等阅读测试环节涉及的并列、分割、倒装和省略等四大句式语言点，提高语言应用能力。第二个层面以“三步走”通用阅读策略为突破口，通过“略读”、“寻读”等快速阅读策略，开展快速阅读训练，逐一破解雅思“四大”基本题型的解题技巧，切实提速。第三个层面围绕文本开展开放式、批判式话题讨论，告别“单调”和“枯燥”，启发思维，撞击心灵，塑造情感和价值。来吧，快来加入我们！亲身品味这款融科学性、实用性和综合性于一体的阅读盛宴吧。

简介：《广告心理学》课程是高校广告专业的基础核心课程之一。广告心理学是把心理学的知识应用于广告实践，研究广告活动中参与者的心理活动发生发展规律的一门学科。主要理论模块包括广告心理学研究对象与研究方法、不同受众心理及相应广告策略、基于受众心理的传播模式、传播模式各环节、广告诉求的心理依据、广告要素及其心理效应、广告媒介策划心理、品牌规划心理、广告策划和创意心理、中国广告价值导向等丰富的内容。    广告心理学是广告学的组成部分，学习广告心理学有助于了解广告活动中的心理学现象及规律并指导广告实践从而帮助广告主开展科学有效的营销传播活动，所以该课程除了适用于广告专业学生以外，也适合市场营销等专业的学生。同时，广告心理学也是心理学在应用领域的一个分支，所以该课程也适用于心理学专业的学生。当然，其它对广告和对心理学感兴趣的同学都可以学习该课程。  

简介：《染织与编结工艺》课程是高等院校美术学专业学生的一门重要的必修专业课程，也是面向广大艺术类和非艺术专业的学生开展的慕课课程。以中外经典的染织作品为例，帮助学习者了解和掌握优秀的传统手工技艺，培养大学生基本的审美素养以及艺术感知力，了解中国优秀传统文化遗产。从原始社会的新石器时代，到唐宋丝织缂丝刺绣技艺的显著发展，在到清代染织工艺空前繁荣开始成为出口商品，引起国际社会的重视和赞赏。我国传统染织工艺品种丰富多彩，在世界工业文化领域独树一帜。激发学生的创造性思维，用美浸润心灵体味传统手工技艺的艺术魅力。《染织与编结工艺》课程选取了扎染、蜡染、编织编结工艺三大块为主要学习目标，让学生进一步了解并掌握传统手工技艺，通过选用新材料新工艺，创新传统技艺的表现，结合当今日用品的流行时尚和审美视觉需求丰富视觉效果，建立开放式的材料观和思维方式，以课题的形式与优秀传统手工技艺相结合、研发式教学模式、融入中华优秀传统文化的传承，创新设计融入美术学教育专业课程教学体系，将专业核心课程与地方性优秀民间传统手工技艺保护传承和再生的探索和研究相融合。

简介：《大学语文》课程是在新世纪以来高校强调提升大学生的综合素质、强化人文科学与自然科学融合的背景下，我们面向湖北工程学院非中文专业本科生开设的一门人文通识类教育课程。《大学语文》是湖北工程学院精品课程。2014年被评为湖北省精品视频公开课。本课程的主要内容有：汉字文化专题、汉语艺术专题以及中华诗歌、中华词和散曲、中华散文、中华戏剧、中华小说等专题。本课程精选中国古今文学的经典名篇展开教学，并专门开设汉字文化与汉语艺术专题，力求更加突出本课程对中华优秀传统文化的传承作用以及本课程对大学生的人文熏陶价值。通过本课程的学习，能够进一步提高大学生的文化素养、中国文学素养，潜移默化地丰富、提升学生的精神世界，培养学生的优秀人格，为实现我国高等教育立德树人的总目标添砖加瓦。

简介：“创意的奥秘：艺术创意与策划”课程是高等院校素质教育的学科基础课程、通识课程，也是因应新时代“大众创业，万众创新”热潮开设的创新创业课程、个性课程。内容涵盖了艺术创意与策划的生成机理、理论基础、思维基础、方法基础、行业典范、大师风采、品牌诠释、学生实践等八个部分。习近平总书记指出，发展是第一要务，人才是第一资源，创新是第一动力。这门课程，旨在通过理论教学和实训演练，激发高校青年学子的创新基因和创业精神，为国家《文化产业振兴规划》的贯彻落实培养富有创意、智慧和实战技艺的“创客”和“策划师”。经过几代学人的辛勤耕耘、砥砺奋进，目前已经建设成为了江西省精品在线开放课程。课程主持人简介     何世剑，1979年6月生，男，江西萍乡人。南昌大学艺术学院教授，博士生导师。中国人民大学博士、中国艺术研究院博士后、北京大学访问学者。江西省“双千人才”计划哲学社会科学领军人才、江西省宣传思想文化领域“四个一批”人才。南昌大学“香樟英才”特聘教授，艺术理论研究中心主任、文化创意研究所所长。江西省人民政府发展研究中心（研究室）特约研究员、中共江西省委办公厅信息决策咨询专家。中国书法家协会、国际美学协会等会员。主要从事艺术美学、古代文论、影视文化产业与艺术管理的教学与研究。共主持国家社科基金、教育部人文社科基金等项目23项；在《文学遗产》《文献》《河北学刊》《戏曲研究》等期刊发表论文80余篇，被《中国社会科学文摘》、中国人民大学书报复印资料《文化创意产业》《影视艺术》《中国古代、近代文学研究》转载7篇；出版《庾信诗赋接受研究》《中国艺术美学与文化诗学论稿》等专著3部，合著《中国艺术批评通史·魏晋南北朝卷》《中国文化产业》等12部；获省部级一、二、三等奖计12项。

简介：    本课程主要是针对零基础的学生，动画的世界是奇妙的，只要你对动画感到好奇，只要你对动画有一丝的兴趣，如果你想了解动画如何动起来，那就让我们一起来学习吧！    课程特点是易懂、易学、易用，其重点是二维FLASH的制作与实践。    该课程以FLASH等二维软件学习为主，实践操作性比较强。通过对学生创意设计能力和动画制作能力的训练，培养出具有艺术素养的二维动画制作人才。

简介：课程运用模具、服装、图文并茂，通俗易懂。依据女生不同的身材、肤色、个性等方面讲授服装搭配的方法和技巧，从而提高服饰审美和穿着搭配能力。本课程受众面广，实用性强，不仅让女生变得穿着得体、端庄雅致、青春靓丽，甚至改变了她们的生活态度，让她们变得更加沉稳自信。本课程为江西省精品在线开放课程、国家精品在线开放课程。

简介： 2021年该课程被评为湖北省线上一流课程、线上线下混合式一流课程1、该课程建设是为加强视觉艺术类各专业中学生通识基础性的审美能力、造型能力、动手实践及应用能力。课程设置中兼顾了知识传承、学⽣素质和能⼒培养两个方⾯。2、该课程侧重于“视觉艺术观念”的讲解，如属于视觉图式语言之三维造型内容：“视觉图式语言”构成知识的讲解。其中内容包括视觉语言构成、中西传统雕塑艺术比较、现代雕塑及审美意识的讲解、创造性的思考方法讲解、在了解传统雕塑的基本技法和制模工艺之基础上进行创造及造型能力的培养等丰富的内容。3、该课程有助于学生发展创新意识和创造能力、提高审美意识、驾驭视觉图式专业语言能力。如课程中对视觉语言的核心要素—形态、空间、材料、色彩之间的关系进行了细致分析。并且课程结合以往实际课堂案例进行，列出了大量的作品图例。4、该课程不仅适合视觉艺术类专业学生，也适合非本类专业的学生。如果针对视觉艺术类学生而设。那么，受众对象为美术学、设计学中各专业方向本专科学生，在课程实践中可以结合网络课程与动手实践相结合的方式来进行。即网上课程20学时，实践教学N次；如针对非视觉艺术专业，那么受众对象可为国内高校各专业学生，该课程内容将有助于他们提高审美意识及对视觉艺术的鉴赏力，其课程实践可以网络课程为主。

简介：    该课程为通识教育课程，主要以金庸武侠小说的阅读与鉴赏为主要教学内容，包括与这些作品相关的文学批评、文学现象，金庸生平与创作及其在文学史上的地位，武侠文类小说发生发展等内容。其目的培养学生建立一个更为科学的文艺观，正确对待金庸及武侠文类小说，强化和提高学生的分析、鉴赏文学作品的能力。

简介： 艺术的星空，璀璨而美丽。审美的世界，自由而多情。让我们相约“星夜”，打开心扉，走进艺术美学的殿堂，领略它的风采与魅力。本课程是高等院校素质教育的重点课程之一，已经建设成为了江西省精品资源共享课程和南昌大学精品MOOC课程。主要是通过普及艺术的基本知识，提高大学生的艺术修养，培养和锻炼大学生在艺术领域发现问题、分析问题和解决问题的能力。尤其是通过鉴赏中外优秀艺术作品，陶冶情操、美化心灵，提升精神境界，增强人文素质。这门课程内容涉及音乐、舞蹈、绘画、书法、建筑、园林、雕塑、戏曲、戏剧、电影、电视等艺术门类，重点探讨了艺术与再现、艺术与表现、艺术与形式、艺术终结论等艺术美学领域的核心问题，把握了艺术与道德、宗教、社会、人生、科学、文学、历史、哲学等之间的密切关系。本课程特色体现为三个结合：一是将艺术理论与具体作品相结合。注重探讨艺术领域的新现象与新成果。一方面向大学生介绍大量中外艺术史上的优秀艺术家与优秀艺术作品；另一方面又随时结合当前发生的各种艺术现象加以阐述和分析，随时回答大学生们关于艺术领域的各种困惑与问题。二是将历史与现实相结合。注重讲述国学知识和地方文艺。一方面将艺术概论知识的学习放归国学发展演进中去认识和探讨；另一方面突出不同地域的、民族的艺术特色、文化特性。三是将艺术学与美学、文化学等相关学科相结合。注重将艺术概论与艺术史、美学史、美学概论等打通。一方面探讨各艺术门类之间的相互关联、异同属性，在教学中融会贯通；另一方面引导学生运用美学、艺术学、文化学等多学科知识来分析艺术现象、鉴赏艺术作品。王尔德曾说：“我们都生活在阴沟里，但仍有人仰望星空，即使在最最黑暗的地方，也总有人灿若星辰，就如同月黑之夜的最后一道曙光，闪耀着人性的光芒。”《艺术的星空》将带给你探索未知世界的无畏与自信，帮助你驱走黑暗与孤单，纾解内心的焦躁与不安，还你以安详和静谧。    艺术之光，温暖岁月，灿烂人生。      课程主持人简介    何世剑，1979年6月生，男，江西萍乡人。南昌大学艺术学院教授，博士生导师。中国人民大学博士、中国艺术研究院博士后、北京大学访问学者。江西省“双千人才”计划哲学社会科学领军人才、江西省宣传思想文化领域“四个一批”人才。南昌大学“香樟英才”特聘教授，艺术理论研究中心主任、文化创意研究所所长。江西省人民政府发展研究中心（研究室）特约研究员、中共江西省委办公厅信息决策咨询专家。中国书法家协会、国际美学协会等会员。主要从事艺术美学、古代文论、影视文化产业与艺术管理的教学与研究。共主持国家社科基金、教育部人文社科基金等项目23项；在《文学遗产》《文献》《河北学刊》《戏曲研究》等期刊发表论文80余篇，被《中国社会科学文摘》、中国人民大学书报复印资料《文化创意产业》《影视艺术》《中国古代、近代文学研究》转载7篇；出版《庾信诗赋接受研究》《中国艺术美学与文化诗学论稿》等专著3部，合著《中国艺术批评通史·魏晋南北朝卷》《中国文化产业》等12部；获省部级一、二、三等奖计8项。

简介：《视听语言》是一门与影视相关方向的专业课，这门课从基本的视觉元素开始，一直到声画关系，内容涉及影视创作中的各个重要概念。主要包括影视蒙太奇、声音蒙太奇以及剪辑三大部分，对专业后续课程如分镜头设计、摄影、剪辑等将起到非常关键的作用。本课程力求建立一个较为完整、专业、实用的体系，用理论知识结合大量的经典影片案例分析的方法，精选影片百余部，以使同学们得到充分的知识补充和思维启发。在教学中设计了实践训练单元，从画面造型语言训练、镜头形式训练到剪辑单元训练，基本目标都是使同学们将理论转化为应用的能力。  本课程既重视基本知识和规则，又强调视听语言是一门充满创造性的艺术语言，以使同学们在学习之后既能获得专业素养，又不致刻板、教条，从而达到学习“视听语言”课程的真正目的。 该课程改革教学方法，注重立体化课程建设，曾获得校级教研项目立项，于2012年《课程教学资源的立体化建设》获得全国多媒体课件大赛二等奖。

简介：《唐宋词与人生》是大学生人文素质教育的重要课程之一，它包括专业选修课和公共选修课，受众范围广泛，涵盖了文、理、工科本科生的修读需求。本课程将唐宋词置于新的审视视域，力求阐释晚唐五代至两宋时期，在社会政治、经济、文化风尚的渗透和影响下，唐宋词人的词体创作以及所反映的生存方式、价值取向、宗教信仰、文化心态、审美情趣等。其内容构架共分为十三专题，以唐宋词史为纵向、以代表作家为横向，将历时性与共时性相结合，用社会人生意蕴的主线整体贯穿，既清晰地展现唐宋词衍变的脉络，同时也呈现出唐宋社会生活图景。教学花絮

简介：    有人说“我们今天的世界是由水、空气和广告构成的”，把广告和水、空气放在同等重要的位置上，虽然有夸张的成分，但也反映了一定的广告现象，广告充斥了我们的生活，充斥了大众传播媒介。我们怎么看待广告现象？广告的本质是什么？广告创意有着怎样的最新发展趋势？植入式广告如何创新了？传统的广告表现形式又面临怎样的挑战？在新媒体背景下，互动广告如何吸引受众？本课程将以大量的广告案例为分析对象，为你一一解答上述问题，为你解释“小广告”背后的“大道理”。【教学】方法本门课程主要采用线上教学，同学们请自主学习，合理安排时间。本课程的内容由教师讲课视频和文字部分共同组成，文字资料有助于大家更好的理解老师视频中讲解的知识点，对广告行业加深认识，并且是考核的重点。【课程】安排期末线上考试时间请关注课程通知。线下考试时间请听从各学校教务安排。我们建议同学们：第一周完成第一章学习及作业、测验第二、三周完成第二章学习及作业、测验第四、五周完成第三章学习及作业、测验第六、七周完成第四章学习及作业、测验第八、九周完成第五章学习及作业、测验第十、十一周完成第六章学习及作业、测验第十二、十三周完成第七章学习及作业、测验第十四周完成第八章学习及作业、测验第十五周完成第九章学习及作业、测验第十六周完成第十章学习及作业、测验       广告，即广而告知之意。广告是为了某种特定的需要，通过一定形式的媒体，公开而广泛地向公众传递信息的宣传手段。广告有广义和狭义之分，广义广告包括非经济广告和经济广告。非经济广告指不以盈利为目的的广告，又称效应广告，如政府行政部门、社会事业单位乃至个人的各种公告、启事、声明等，主要目的是推广；狭义广告仅指经济广告，又称商业广告，是指以盈利为目的的广告，通常是商品生产者、经营者和消费者之间沟通信息的重要手段，或企业占领市场、推销产品、提供劳务的重要形式，主要目的是扩大经济效益。           -------------------------------------------------------------------------------------------------广告之所以存在时有其特殊意义的，它可以传达出平面的信息、品牌、形象从而吸引消费。【准确表达广告信息】广告设计是一门实用性很强的学科，有明确的的目的性，准确传达广告信息是广告设计的首要任务。现代商业社会中，商品和服务信息绝大多数都是通过广告传递的，平面广告通过文字、色彩、图形将信息准确的表达出来，而二维广告则通过声音、动态效果表达信息，通过以上各种方式商品和服务才能被消费者接受和认识。由于文化水平、个人经历、受教育程度、理解能力的不同，消费者对信息的感受和反应也会不一样，所以设计时需仔细把握。【树立品牌形象】企业的形象和品牌决定了企业和产品在消费者心中的地位，这一地位通常靠企业的实力和广告战略在维护和塑造。在平面广告中，报纸广告，杂志广告由于受众广、发行量大，可信度高而具有很强的品牌塑造能力。而结合二维广告，则可以使塑造力大大增强。【引导消费】平面广告一般可以直接打到消费者手中，而信息详细具体，因此如购物指南，房产广告、商品信息等都可以引导消费者去购买产品。二维广告则可以通过动态效果的影响，促使消费者消费。【满足消费者】一幅色彩绚丽、形象生动的广告作品，能以其非同凡响的美感力量增强广告的感染力，使消费者沉浸在商品和服务形象给予的愉悦中，使其自觉接受广告的引导。因此广告设计时物质文化和生活方式的审美再创造，通过夸张、联想、象征、比喻、诙谐、幽默等手法对画面进行美化处理，使之符合人美的审美需求，可以技法消费者的审美情趣，可有效地引导其在物质文化和生活方式上的消费观念。【创意】广告创意广告，是公共关系广告的一种形式，它以企业的名义发起、组织各种社会活动，并利用这种公关活动，创造出具有利于社会进步、有利于企业发展、有利于产品销售的新观念，以此为主题进行广告宣传，公共关系的基本特征。 【广告节】知多少首届中国国际广告节将于2008年10月20日至23日在安徽合肥举办，这是中国广告节自1982年以来首次更名为中国国际广告节。首届中国国际广告节的主题是推进、推广、推动，主要分为四大板块，分别为广告专业奖项“中国广告长城奖”评比、世界优秀广告作品展示、高峰论坛及交流会和专业展会，包括华文奖、戛纳广告节、美国纽约广告节等国际知名广告节的获奖作品都将在本届广告节上展示。作为中国广告界权威的品牌活动，中国国际广告节已成为中国广告界的盛典。来自国际广告协会以及美国、新加坡、日本广告协会等国际广告界人士将参展参会。【历史回顾】中国广告节原称“全国创意优秀广告作品展”，即中国国际广告节,首届举办城市为北京，始于 1982 年。此后，杭州、南昌、广州、无锡等城市相继举办了第二届至第六届。随着中国广告业的迅猛发展，特别是参赛作品数量增多和规模扩大，自 2000 年第七届开始更名为“中国广告节”，现已成功举办十五届。【国内影响力】中国广告节（ China Advertising Festival ）是经国家工商总局批准，由中国广告协会主办的广告业界盛会，是中国广告业最具权威、最专业、规模最大、影响最广的国家级展会。它集国家级专业比赛评比、媒体展会、设备展会、商务交流、高峰论坛会议等为一体，起到推动中国广告业发展，促进国内与国际广告业交流、合作的重要作用。【国际影响力】随着中国广告节的专业化、市场化、国际化发展，中国广告节逐渐成为国际广告业考察中国市场最便捷的通道，成为国际广告节及广告赛事的最佳推广、展示平台。嘎纳国际广告节、纽约广告节、伦敦广告节、亚太广告节、日本电通赏、 ONE SHOW 等国际最高水准的广告赛事的优秀作品展陆续进驻广告节；国际知名企业领袖、传媒风云人物、广告大师的身影也越来越频繁的出现在广告节的参会嘉宾和演讲嘉宾中；跨国广告集团也越来越重视参与广告节，以参赛、参展、参会等形式与广告节亲密接触。           --------------------------------------------------------------------------------------------1954年由电影广告媒体代理商发起组织了戛纳国际电影广告节，希望电影广告能象电影一样受到人们的瞩目。节日来源于戛纳电影节，最引人关注的就是戛纳广告奖。1954年后，戛纳同威尼斯轮流举办此项大赛。1977年戛纳正式成为永久举办地。1992年组委会增加了报刊、招贴与平面的竞赛项目，这使得戛纳广告奖成为真正意义上的综合性国际大奖，也使戛纳广告节更加惹人注目。戛纳广告节全称为戛纳国际广告节，于每年6月下旬举行。广告节主要活动为评选颁发戛纳广告奖。广告节期间各国广告代表来访，其它各界来宾亦云集于此。客户、制作公司、策略部门、创意团队在此开设一系列的交流会，研讨专业、商洽业务。自2011年起，“戛纳国际广告节”正式更名为“戛纳国际创意节”。主办方将戛纳广告节的定位由“国际广告节”过渡到“国际创意节”，由过去的广告界盛会向允许任何形式的创意传播成果的展示平台转型。戛纳国际广告节素有"广告界奥斯卡"美誉。1954年由电影广告媒体代理商发起组织了戛纳国际电影广告节，希望电影广告能象电影一样受到人们的瞩目。节日来源于戛纳电影节，最引人关注的就是戛纳广告奖。1954年后，戛纳同威尼斯轮流举办此项大赛。1977年戛纳正式成为永久举办地。1992年组委会增加了报刊、招贴与平面的竞赛项目，这使得戛纳广告奖成为真正意义上的综合性国际大奖，也使戛纳广告节更加惹人注目。           --------------------------------------------------------------------------------------------纽约广告节也叫美国"纽约节"（New York Festivals,NYF），是当今世界三大广告节之一，创立于1957年。它是由国际奖项集团（the International Awards Group,IAG）公司负责运作和管理，国际奖项集团成立于1957年，它所评选出的作品被认为是各自领域的“世界最佳作品”。纽约广告节宗旨是为那些在传播、广播、营销及媒体等领域深深打动并征服了全球观众的人们授予殊荣。2013年10月15日纽约广告节宣布推出新的竞赛条目：“年度地区代理机构”奖。这一新设立的最高奖项用于表彰授予以下区域的“最佳代理机构”:北美、拉丁美洲、欧洲、中东、非洲和亚洲太平洋。并将于2014年5月1－2日在纽约公共图书馆举行全球颁奖典礼。“纽约广告节广泛受誉的陪审团的挑选机制以及其革命性的矩阵评选系统将从全世界最优秀的广告创意机构中组建大评审团。每家参赛的机构将有机会将作品交给超过400位纽约节广告节国际大陪审团和执行评审团通过两轮评选评出，他们是全球最好的创意评审团，最终他们将投出超过30万票评选出2014年‘世界最好的广告’。”2013年12月18日，由施德明﹠沃尔什纽约设计公司为“世界最佳广告”设计的新奖杯首次亮相纽约，并将于2014年5月1日在纽约公共图书馆举办的第57届纽约广告节全球颁奖典礼上正式亮相。奖杯采用了纯色铸铝和黑色亚光处理，尺寸从8到12.5英寸，设计灵感来自纽约经典艺术风格建筑，杯底部有一个小小的投影仪，获奖者举起奖杯时，他们会通过LED灯看见自己的名字。”           --------------------------------------------------------------------------------------------中国大学生广告艺术节是目前国内唯一由国家工商总局批准、中国广告协会主办的大学生广告艺术大型活动，内容涵盖学术研讨、创意大赛、娱乐评选以及人才交流 等方面，充分利用各方社会资源，搭建高端选拔平台，注入新鲜娱乐元素，在同类活动中独占鳌头。　“学院奖”全称“中国大学生广告艺术节学院奖”，中国广告协会主办。 　　该奖项是中国大学生广告艺术节中的核心项目，主要内容是：动员全国高校中有广告及相关专业的学生，为中国著名企业做命题创意竞赛活动。该奖项已历经七届， 在全国各高等院校中深入人心，且其影响已经从高校延伸至广告行业，成为行业遴选人才，企业获取杰出创意的重要途径。 　　“学院奖”1999年由厦门大学创办、中国广告协会主办，创办之初即引发了行业的普遍关注和大学生的创作热情。1999、2001两年分别举行第一、二 届，均由厦门大学承办，学院奖取得了巨大成功的同时也奠定了该奖项在业界的地位。 　　2003年，中国广告协会将该项竞赛交由南京财经大学承办，同时增加电视辩论赛、广告教育论坛、广告人才交流洽谈会三项内容。2004年，第四届学院奖由 江苏广播电视总台承办，又增加影视广告、网络广告、广播广告、形象代言人四个项目。 　　2005年第五届学院奖由中国传媒大学和校园先锋公司合作承办，减去广播广告、形象代言人两项。 　　2007年，第六届中国大学生广告艺术节学院奖由《广告人》杂志社承办，比赛均历时8个月，创意作品总数超20000余件，成为全国范围内规模最大的大学 生广告艺术盛会。 　　2008年，第七届中国大学生广告艺术节学院奖在安徽启动，于2009年5月结束。期间组委会在全国13个城市进行了大范围的推广巡讲活动，掀起了全国学 校的广告创意浪潮，活动品牌深入人心，再次拉升了学生创意作品的质量与数量，创造出中国大学生广告艺术节学院奖大赛的新高潮。【参考】资料  【广告学导论】王伟明主编上海市：交通大学出版社 2009.01    21世纪，人类社会进入了信息时代与知识经济时代。在这个飞速发展的时代里，经济全球化与文化多元化已经成为不可阻挡的历史潮流。随之而来的是跨文化传播在全球的迅速兴起，而影视艺术作为当今世界影响力最大的艺术创造和文化传播方式之一，在跨文化传播中具有最广泛的观众群和覆盖面。　　    随着广播影视事业在全国的迅速发展和产业属性的显现，对广播影视人才的需求也越来越大，近年来，我国广播影视类专业高等教育取得了长足的发展，为广播影视系统输送了大量的人才。随着广播影视行业的迅猛发展，社会对广播影视类人才提出了更高的要求。进一步深化人才培养模式、课程体系和教学内容的改革，提高办学质量，培养更多的适应新世纪需要的、具有创新能力的广播影视高素质人才，是广播影视教育的当务之急。

简介：课程简介一、这是一门什么样的课程？它是一门专业课。《消费者行为学》，在大学本科教育的课程体系中，开设最多的是商科类专业，作为专业基础课，消费行为是社会经济运行的组成部分，是经济决策的现实依据。还有就是文科类专业，它是广告学、新闻学专业的必修课，也是中文、历史专业的选修课，或者是其他专业的公共选修课。因为消费者也是大众传播和商业传播的受众，消费者行为是制定传播策略的前提条件。我们提供的课程，就是侧重心理学和传播学的视角，在更开阔的视野和更丰富的层面阐释消费者行为。它是一门有意思的课。说它有意思，指的是它与你身边的生活有密切的联系，并且具有丰富的研究基础。消费行为是常见的生活现象，但对消费行为的解释却不仅仅是生活常识。国际大公司可口可乐的市场调研为什么会失败？人的感知觉为什么不能精确辨别产品的质量？身体的动作为什么能诱发人的购买欲望？广告宣传为什么被称为“伤害并治愈”？这门课将与你分享这些问题的答案，对消费行为中的人做理性的思考和学术的探究。它既有科学的理性，又有温暖的人性；既有对理论的透彻讲解，也有对生活现象的深入剖析；既有行为实验的演示，也有精彩案例的回放。   它是一门有用的课。通过本课程的学习，心理学的研究技术会让你相信“人的肢体出卖他的心灵”；传播学的理论会让你相信“消费者是可以被改变的”。你将培养一种职业的素养和自信，用专业知识去解释、预测和控制消费者行为。你将会理解，消费行为是卖与买的智慧博弈；消费行为是生活哲学的价值表达；消费行为是符号化的自我。二、如何学习这门课？有用、好用，是我们的课程设计理念，这门课程提供给学习者的，是组合式教学资源和服务。我们力求满足以下三种学习方式的需要，即：全MOOC教学、半MOOC教学和SPOC教学。根据兴趣和需要，你可以这样选择：（1）全MOOC教学。每个教学周期12周，学习和考试全部在线完成。每周开放一个单元的教学视频，学习内容包括观看视频、完成视频内的测验题。另有1-2次课程作业，需要提交作业答案，教师批改后反馈成绩。期末参加在线考试。学习期间，师生沟通互动的主要途径为QQ群、课程的讨论区。其中QQ群中，课程团队的老师将回答你的问题。老师还通过课程直播形式答疑和难点讲解。（2）半MOOC教学。作为学分课程，有些学校要求线上线下考核各占一定比例，例如深圳大学、深圳大学继续教育学院、宁波大学科技学院等，这部分同学除了参与全MOOC教学的流程外，还要额外参加本校组织的在线考试。我们会提供线下考试的出题和评分。（3）SPOC教学。为了更好地体现课程的专业性和学分要求，我们在自己本校的教学中也采取混合教学模式，并且把相应的教学资源放在课程平台上，以方便其他学校的教师教学使用。这部分资源包括：线下实训作业题目和作业展示、参考文献等。这部分内容对全MOOC学习的同学不做要求，只是当同学们感兴趣的话可以浏览和参考。教学进度第1周：单元1 消费者行为对市场营销的意义第2周：单元2 理解消费者行为第3周：单元3 研究消费者行为第4周：单元4 消费者的需要和动机第5周：单元5 消费者的感觉和知觉第6周：单元6 消费者的学习、记忆和品牌忠诚第7周：单元7 消费者态度的形成与改变第8周：单元8 消费者的个性、自我概念和生活方式第9周：单元9 消费者文化与亚文化第10周：单元10 群体消费心理第11周：单元11 消费者决策过程第12周：单元12 消费决策的风险偏好与判断偏差；期末考试考核方式（1）视频权重：20%，课程视频全部看完得满分，单个视频分值平均分配，满分100分；（2）测验权重：20%，学生接收到的所有任务点作业平均分配，未做作业按“零”分计算；（3）讨论权重：5%，发表或回复一个讨论得5分；（4）签到权重：5%，签到数达50次为满分；（5）作业权重：20%，所有作业的平均分；（6）考试权重：30%，所有考试的平均分。

简介：       服装画表现技法是高等院校服装设计专业学生的一门重要的必修专业课程。服装画简单来说就是通过服装设计师设想、计划、策划、创意、完善等活动去强化服装画手绘课程本身对设计表现能力的重要性，从而创作出具有个性化、差异化的设计。现今，服装效果图已被服装界广泛应用，从最初简单的效果图到现在的服装广告、宣传海报、时尚杂志和服装插画等诸多方面，从一种简单的效果图形式发展成一种服装界的艺术形式。想要画好服装画,只掌握绘画技能是不够的,还必须学习更多服装与人体、服装与服装、设计细节与整体之间的关系。